Edasi, Pixari uusim täispikk film kahest vennast, kes soovivad oma isa üheks päevaks ellu äratada, avati sel nädalavahetusel suurepärase vastuvõtu osaliseks, ületades 40 miljoni dollari kassaga. Varasemad kriitilised arvustused filmi kohta olid erinevad, andes sellele Rotten Tomatoesis 86% kriitiku hinde, mis on umbes kümme punkti madalam kui enamikul Pixari filmidel. Kriitiku üksmeel väitis:
"See võib Pixari klassikaga võrreldes kannatada, kuid Onward kasutab stuudio valemit tõhus alt – ja on omaette naljakas, südantsoojendav ja pimestav alt animeeritud seiklus."
Paistab, et publik ei tundnud end päris samamoodi nagu kriitikud. Rotten Tomatoesi vaatajaskonnaskoor filmis Onward oli nädalavahetuse lõpus mugav alt 96%, mis on samaväärne enamiku teiste Pixari filmidega. Mis siis on see, mis publikule nii väga meeldis?
Siin on põhjus, miks enamikule inimestele edasi meeldib
Edasi tegevus toimub klassikalise fantaasiamaailmas… kui keegi vajutab edasikerimisnuppu ja suunab selle maailma kaasaegsesse ajastusse. Äärelinnas New Mushroomtonis söövad ükssarvikud prügikastidest välja, päkapikud märgistavad mootorrataste pilootide meeskonna ning päkapikud, trollid, kentaurid ja mantikood elavad koos (enam-vähem) harmoonias. Üks asi, mis sellest kaasaegsest fantaasiamaailmast puudub? Maagia. Kui filmimaailmas tekkis kaasaegne tehnoloogia, nagu elekter ja autod, lõpetasid inimesed maagiaga tegelemise ja sellest sai lõpuks kadunud kunst.
Sellest maailmast ja ajastust leiame päkapikuvennad Barley ja Ian Lightfoot. Barley (Chris Pratt), mahukas ja intensiivne tegelane, kes armastab laual mängitavaid rollimänge ja kes peab seda, mida tema ema nimetab "pikimaks vaheaastaks üldse", usub endiselt vanasse maagiasse ja soovib, et elu oleks ikka selline, nagu ta oli tollal. nii, nagu seda tema lemmikmängus kirjeldatakse, ülesandeid ja seiklusi igal sammul. Samal ajal on tema kõhnal, arglikul vennal Ianil (Tom Holland) vaid kaks soovi: õppida olema julgem ja kohtuda isaga, kes suri enne tema sündi.
Kaks venda on kõrvuti kui vastandid, kuid Iani kuueteistkümnendal sünnipäeval toob nende lahkunud isa kingitus nad kokku. See on maagiline kepp ja loits, mis äratab ta üheks päevaks ellu… ja nagu selgub, on Ian ainus, kes suudab seda teha.
Kõik ei lähe plaanipäraselt: Kuna Ian on mustkunsti vallas kogenematu, ei saa ta õigest loitsusest aru ja lõpuks kutsub välja ainult poole oma isast: Alumise poole. Kuna personali jõuallikaks kasutatud kalliskivi põles ära, astub Ian tagasi, arvates, et kõik on kadunud… kuid Barley on oma rollimängudes läbinud piisav alt ülesandeid, et teada saada, et nad peavad leidma teise Phoenixi kalliskivi, ja ta arvab, et teab, kust leida. seda. Olles jätnud oma emale kirja, asusid nad seiklusele, Barley juhtis teed oma pekstud vana kaubikuga, jälitades arglikku Iani ja segaduses isa jalgu.
Selleks järgneb lõbus fantaasiaseiklus suure südamega. Sarnaselt enamiku Pixari filmidega, kuigi filmi „Onward” tegevus toimub loomingulises ja fantastilises universumis, on seal palju väga tõelist kraami, millega inimesed (eriti kaasaegsed lapsed) võivad samamoodi suhtuda. Seal on igapäevased asjad, nagu suhtlemine oma ema uue poiss-sõbraga, valus kohmetus uute sõprade leidmisel ja ebakindel oma võimetes. Seal on ka sügavamad killud, näiteks rõõm õdede-vendade olemasolust, eriti vanemate õdede-vendade üle, kes sunnivad teid olema rohkem kui see, mis te praegu olete. Sellised asjad nagu vanema surmaga tegelemine; vanem, kes suri siis, kui sa olid liiga noor, et aru saada, mis toimub, või vanem, kes suri nii vara, et sul polnud temast üldse mälestust.
Need spetsiifilised sügavad teemad eristavad edasiliikumist teistest, universaalsem alt kiidetud Pixari filmidest suhestatavuse poolest. Varasemates filmides, nagu Inside Out, puudutatakse elu olulisi osi, millega kõik saavad suhestuda, sest need sisaldavad universaalseid inimkogemusi – selliseid kogemusi nagu täiskasvanuks saamine, emotsioonide mõistmise õppimine ja suurte muutuste läbimine. Raamatus Onward esile tõstetud kogemused, kuigi need on kindlasti võrreldavad, ja kauni loo loomine, ei ole universaalsed.
See pole ilmtingimata halb, sest sellised lood on imelised ja vajalikud lastele, kes läbivad sarnaseid võitlusi nagu vennad Lightfootid. Tegelikult põhines film suuresti režissöör Dan Scanloni ja tema venna elul, kelle isa suri, kui nad olid väikelapsed. Kogu armastus, mille Scanlon jutuvestmisse pani, paistab läbi ja muudab selle liigutavaks loo kõigile, kes kaotasid noorena vanema või lähedase pereliikme või kellel on õdesid-vendi. Kõik ei sobi nendesse kategooriatesse, mistõttu ei saa see kunagi nii kuulsaks kui mõned teised Pixari filmid, kuid see on okei.
Filmist saab ühe teise grupi hitt, kuigi…
Kui olete keegi, kellele selline film tavaliselt meeldiks, ja armastate ka klassikalist lauarollimängu Dungeons & Dragons, on teil Onwardi jaoks üle kuu. Alates sündmuspaigast kuni tegelaste ja konfliktini – selle filmi kontseptsioon on D&D armastaja unistus. Olukorrad, millesse tegelased satuvad, tunduvad täpselt nagu suurepärase huumorimeele ja innukate mängijatega geniaalse Dungeon Masteri looming, tunnevad end ära Barley ettevaatlikus, kastist väljas mõtlemises.
See tunne, et nutikas DM, kes filmi üle vaatab, ulatub isegi sündmuskohani: kui võtta maailmad, milles enamik kampaaniaid tehti, ja vanandada neid tänapäevani, näeksid need välja täpselt nagu uued Mushroomton. Poleks üldse üllatav, kui ametlik Dungeons and Dragonsi mäng otsustaks luua ristmiku Onwardi maailmaga, umbes nagu Magic: The Gatheringi puhul. See oleks liiga lihtne: tükid on kõik olemas.
Selline crossover annaks ka suurepärase võimaluse, isegi kui tegemist oleks kodupruuli ja mitte ametliku kampaaniaga: Vanemad, kellele meeldib mängida Dungeons and Dragonsis, võiksid kasutada lastesõbralikku filmi omamoodi mänguväravana. mäng oma lastega: ettevõtmine, mida paljud vanemad on kiitnud kui suurepärast viisi õpetada oma lastele eluoskusi ja luua nendega lõbusa mängu kaudu sidemeid.
Edasi ei olnud mitte ainult suurepärane film hästi jutustatud looga, vaid see on ka suurepärane sissejuhatus mängu, mida rohkem lapsi peaks õppima armastama. Pixar võis teema osas olla tavapärasest täpsem, kuid tulemuseks oli film, mis on mõne jaoks uskumatult tabav ja ilus, kuid kõigi jaoks liigutav ja lõbus.
