Aastakümnete jooksul, mil kinofilmid võtsid tööstusstandardiks värvifilmid, on toodetud ja välja antud vaid vähesed filmid täiesti ühevärvilise paletiga. Mõned filmid, nagu Casino Royale, Sin City ja Memento, on kasutanud mustvalgeid jadasid mineviku ja oleviku eristamiseks ning Wes Andersoni uusim film "Prantsuse lähetamine" kasutab must-valget stiili ühe filmi jaoks üksikute vinjettide kõrval. animatsioon ja üleküllastunud värvid, luues filmis erinevaid lugusid.
Teised filmitegijad valivad eelarvelistel põhjustel ja stiilivalikutel täielikult mustvalge filmimise. Alfred Hitchcock tegi pärast mitu aastat värvilist kasutamist kuulsaks mustvalgeks Psycho, et vähendada filmi maksumust ja vähendada ikoonilise dušipildi võimalikku õudust. Steven Spielberg sõitis 1993. aasta filmiga Schindleri nimekiri Oscari parima filmi auhinda peamiselt mustvalgete kaadritega. "Holokaust oli elu ilma valguseta," ütles Spielberg. "Minu jaoks on elu sümboliks värv. Seetõttu peab holokaustist käsitlev film olema must-valge."
Vähem kui kaks aastakümmet hiljem filmist "Kunstnik", mis filmiti eranditult mustvalgelt, et meenutada 1927. aasta tummfilmistuudiot, kus lugu toimus, sai esimeseks ainult mustvalgeks filmiks, mis võitis parima filmi kategoorias alates 1961. aastast. Viimastel aastatel on Netflix välja andnud üha rohkem kriitiliselt austatud mustvalgeid filme, sealhulgas voogedastushiiglases äsja ilmunud Passing. Loe edasi, et teada saada, miks kuus kaasaegset filmitegijat otsustasid oma uusimad filmid mustvalgelt filmida.
6 'Möödumine'
Passing, mis ilmus Netflixis 2021. aasta novembris, on uusim Netflixi produktsioon, mis on täielikult mustvalgelt filmitud. Peaosades Tessa Thompson, Ruth Negga ja Alexander Skarsgård, film räägib Irene'ist ja Clare'ist, kahest mustanahalisest ameeriklasest lapsepõlvesõbrast, kes kohtuvad pärast juhuslikku kohtumist täiskasvanuna, kuid avastavad, et nad elavad täiesti erinevat elu. Sel ajal, kui Irene elab autentset, kuigi mõneti piiratud elu mustanahalise naisena, abielus uhkelt mustanahalise mehega, lubab Clare'i heledam nahatoon muutuda valgeks. Ta on abielus rassistliku valge mehega ja elab ebaautentset elu, maskeerides end valge naisena.
Režissöör Rebecca Hall valis mustvalge filmimise, et rõhutada kontrasti kahe naise vahel. "Must-valge oli minu jaoks alati vaieldav," ütles Hall Datebookile. "See on film kategooriatest ja kinnisideest mahutada kõik konteineritesse või konteineritesse, kuhu kõik teised teid panevad. Mustvalgete filmide iroonia on see, et need on hallid, selles pole kunagi midagi musta ega valget." Monokromaatilise paletiga töötamine võimaldas tal "mängida valgustuse olekutega ja säritusega, mitte teha seda meigiga.", kuid tehke seda ülevalgustatud ruumide, valgete seinte ja valgete riietega."
5 'Roma'
2018 Romat võib pidada Netflixi praeguste mustvalgete filmide eelkäijaks. Auhinnatud filmilavastaja Alfonso Cuaróni (Harry Potter ja Azkabani vang, Gravitatsioon) režissöör Roma filmiti värviliselt (ja muudeti järeltöötluses mustvalgeks), et teha kindlaks, mis on heledam ja mis tumedam. pilk, mis jäljendaks seda, mida inimene tõeliselt näeks. Cuarón otsustas esitleda filmi, mis põhineb lõdv alt oma lapsepõlvel, mustvalgelt, et kujutada, kuidas suurem osa sellest, mida publik näeb, pärineb tema mälust, meenutades aega minevikku.
Netflixi originaalfilmi näit oli piiratud, et see oleks auhindadele vastav, enne striimeris debüüdi tegemist. Selle piiratud kinosaade osutus seda väärt, sest film kandideeris 10 Oscarile, võitis lõpuks kolm, sealhulgas parima operaatoritöö.
4 'The Lighthouse'
Oma 2019. aasta filmis The Lighthouse otsustas režissöör Robert Eggers kasutada digitaalsete värvide asemel mustvalget filmi, et väljendada tema loodava maailma süngust. Kaugel saarel aset leidvas filmis The Lighthouse peaosades Willem Dafoe ja Robert Pattinson on kaks majakavahti, kes langevad hullumeelsusse, kui torm jätab nad oma töökohale lukku. Must-valge aitab illustreerida peategelaste olukorra hirmutavat tegelikkust. "Kui see on must ja valge, edastab see maailma viletsuse," ütles Eggers ReelBlendi taskuhäälingusaates. "[See] aitab kaasa filmi koorikule, tolmusele roostesele, kopitanud atmosfäärile. Ja annab palju paremini edasi nende elustiili ja selle saare kõledust ja rangust, kui pildistaksime digitaalselt värvidega."
3 'Inimene'
Citizen Kane'i nimetatakse sageli kõigi aegade parimaks filmiks ja 2020. aastal tegi David Fincher filmi Mank, mis kirjeldab Kane'i kaasstsenaristi Herman J. Mankiewiczi kirjutamisprotsessi. Erinev alt Eggersist filmiga The Lighthouse pildistas Fincher Manki digitaalselt must-valgelt, et saavutada ühtlane välimus, ning mustvalge valiti selleks, et "umbkaudselt 1940. aastal Kane'i ajal tehtud filmi välimusele". Sarnaselt Romaga oli Netflixi originaali piiratud väljalase auhindade jaoks, mis tasus end ära – film pälvis ka 10 Oscari nominatsiooni ja võitis kaks, sealhulgas parima operaatoritöö kategoorias.
2 'Malcolm ja Marie'
Malcolm ja Marie, mille pealkiri on esimene Hollywoodi lavastus, mis on kirjutatud, rahastatud ja toodetud COVID-19 pandeemia ajal, kasutas mustvalget filmi täiesti erineval põhjusel. Staar Zendaya ütles, et kunstilise valiku peamine põhjus oli mustanahaliste näitlejate jaoks Hollywoodi ajastu ilu "tagasinõudmine".
"Lisaks sellele, et see on lihts alt ilus, see on ilus, see lisab sellele ajatust, aga ka… mõeldi ka mustvalgete Hollywoodi narratiivi tagasinõudmisele ja mustanahalistel näitlejatel on sel hetkel oma hetk. aeg," ütles ta Good Morning America'ile. "Me ei olnud mustvalgel ajastul nii kohal, paljud filmitegijad on seda juba varem teinud, paljud mustanahalised filmitegijad, nii et see pole tingimata uus idee, kuid me tahtsime avaldada austust sellele ajastule ja tagasi nõuda. see ilu ja elegants nende kahe mustanahalise näitlejaga." Sarnaselt teistele Netflixi originaallavastustele näidati filmi enne voogesituse hiiglaslikul turuletoomist piiratud arvul.
1 '40-aastane versioon'
40-aastase versiooni operaator Eric Branco tundis, et oli oma töös liiga palju värvidele toetunud, et "pilgu tõmmata". Ta otsustas keskenduda silma joonistamisele, kasutades ainult kontrasti, nii et laadis oma kaamera mustvalge filmiga ja õpetas aasta aega mustvalge filmimist. Kui ta sai Radha Blanki räpiteemalise 40-aastase versiooni stsenaariumi, sobis see ideaalselt. Mis puutub Blanki, siis tal olid juba omad põhjused, miks ta soovis must-valget pildistada. "Tahtsin [tegelasi] kohelda omamoodi keerulist ja haavatavat kohtlemist," rääkis ta Varietyle. "Hip-hopi kultuuri esitletakse sageli üleseksualiseerituna ja mulle tundub, et värvi eemaldamine sunnib teid nägema teatud inimlikkuse taset.
