Mood mängib meie kõigi elus võtmerolli. See kehtib eriti kuulsuste kohta. Kui olete pidev alt tähelepanu all, on inimestel ootused sellele, mida peaksite kandma. Seetõttu loodab enamik kuulsusi stilistidele, et nad moepolitseist läbi saaksid. Mõned kuulsused üritavad aga hallitust murda ja see võib olla mõjukas või täielik katastroof. Kõik see öeldud, moetööstus jookseb sügaval Hollywoodis. Tegelikult nii sügav, et on palju filme, mis keskenduvad moetööstusele endale. Jätkake kerimist, et näha, millised moetööstuse filmid on väga edukad.
8 Naljakas nägu – 1957
Funny Face pole midagi muud kui ood kõrgmoele. Selle moekeskse filmi peaosades on sellised ikoonid nagu Audrey Hepburn ja Fred Astaire. Selle filmi põhirõhk on tegelaskujul Jo Stocktonil, keda kehastab Audrey Hepburn. Jo Stocktonil on suured unistused ja ta on Pariisi moesuurriigi Dick Avery muusa. See moe suurriik on tunnustatud fotograaf ja on tuntud oma suurepärase töö poolest. Film on täis Pariisi mõjusid ja kaunilt meisterdatud hommikumantleid. See teenis piletikassas üle kahe miljoni, muutes selle tõeliselt edukaks moetööstuse filmiks.
7 mahagon – 1975
Sellel Berry Gordy lavastatud filmil on kultuurilised sõnumid, mis on aktuaalsed ka tänapäeval. See on moe tähistamine, mida võib pidada üle võlli. Diana Rossiga peaosas moedisaini tudeng Tracy Chambers, pole ime, et see moetööstuse film oli nii edukas. Film kujutab Tracyt võitlemas sooviga toetada ja olla aktivist gentrifikatsiooni vastu oma kodulinnas ja glamuurse modellikarjääriga Euroopas. Kuigi see film oli üllatav alt kohusetundlik, näitas see tõesti, kui õõnes võib moetööstus olla. See teenis piletikassas viis miljonit dollarit, näidates, kui edukas see võib olla.
6 Kurat kannab Pradat – 2006
Moetööstuse sisemine töö on kurikuuls alt salapärane. Vähestel filmidel on õnnestunud anda moetööstusele pilguheit nii, nagu The Devil Wears Prada on teinud. Selles filmis mängib ikooniline Meryl Streep moeajakirja Runway peatoimetajana. Film järgib lugu Anne Hathaway kehastatud mitte-nii stiilitundlikust Andy Sachsist, kes selle peatoimetaja käsul ringi jookseb. See film annab ausa ja lõbusa ülevaate moetööstuses töötavate inimeste obsessiivsest olemusest. See paljastab ka meie enda stiili osi, mida võime pidada enesestmõistetavaks. See film on sisekaemuslik, seega pole ime, et see õnnestus. See teenis piletikassas üle 300 miljoni, mis on täiesti lõualuu.
5 Prêt-à-Porter -1994
See satiiriline film paljastab, kuidas moetööstuses pole miski päris see, mis paistab. Režissöör Robert Altmani film võtab temale iseloomuliku pila-dokumentalistika stiili. Selles filmis on ka palju kuulsusi, sealhulgas Sophia Loren, Lauren Bacall ja Julia Roberts, nii et sellest pidi saama hitt. Lugu jälgib Pariisi moenädala sündmusi, mis järgnesid linna moenõukogu juhi Olivier de la Fontaine'i surmale. Kuigi alguses ei hinnatud seda filmi selle kriitilise iseloomu tõttu, hakkas moetööstus sellest lõpuks väga kiinduma. See kasv näitab selle filmi pikaajalist edu.
4 Coco enne Chaneli – 2009
Coco Before Chanel on moefilmide klassika. Audrey Tautou mängib selles moeajaloo tagasilöögis Coco Chaneli. Kui otsite võimalust moetööstuse mineviku kohta rohkem teada saada, on selles filmis kõik olemas. Film järgib Coco Chaneli lugu, enne kui ta naistemoe ümber defineeris. Sel ajal oli Chanel lihts alt õmbleja. See eluloofilm pakub enneolematu pilgu selle disaineri ellu. Kostüümikujundus avaldab austust Coco Chanelile ja ta oleks uhke seda nähes. Selle filmi pakutav ülevaade on võrratu ja näitab, kui edukas film oli. See teenis piletikassas üle viiekümne miljoni dollari.
3 Neoondeemon – 2016
Kuigi see Nicolas Winding Refni film on tehniliselt psühholoogiline õudus, avaldab see siiski väga ainulaadsel viisil kummardust moetööstusele. Tumedamad osad ei varja toretsevaid moepilte, mida näete kogu filmi jooksul. Elle Fanningi peaosas Jesse, noor modell, kes alles moetööstusesse jõudis, oli selle filmi eesmärk näidata tööstuse häid, halbu ja musti. Kuigi see võib muuta moeuniversumi varjuküljed verisemaks ja õudsemaks, kui see päriselus on, on seda siiski rõõm vaadata. See film teenis piletikassas üle kolme miljoni dollari, muutes selle ülimenukaks.
2 Phantom Thread – 2017
Kuigi enamik moekeskseid filme keskendub moetööstuse obsessiivsele olemusele, kujutavad vähesed filmid seda nii täpselt kui Phantom Thread. See film on piiripealne klaustrofoobne ja lausa õudne. Paul Thomas Anderson tõi seda filmi tehes kaasa oma A-mängu ja see muudab selle vaatamise kohustuslikuks. Film räägib loo kõrgmoe disainerist, kes armub nooresse naisesse. See disainer teeb sellest naisest oma muusa ja ilmselt võite arvata, mis edasi saab. See film maalib moest erksate detailidega pildi. See on peaaegu unenäoline, kuid süžee on lähemal õudusunenäole.
See film oli nii hea, et teenis piletikassas üle 40 miljoni dollari.
1 Cruella – 2021
See uuem film oli Disney hitt. See moetööstuse suhtumine pole päris täpne, kuid jutuvestjad saavad mõnest asjast õigesti aru. See film järgib Disney kaabaka Cruella DeVili tekkelugu. Ta alustab unistusest saada maailmakuulsaks moeloojaks. Kui ta seda unistust eduk alt ellu viib, ilmnevad süngemad sündmused ja teemad, mis muudavad tema lugu igaveseks. Kuigi mood ei ühti täpselt filmis kujutatud aegadega, on reetmine ja konkurents sama jõhkrad kui päris moemaailmas. Teid ei üllata, et see fantastiline film pani kassad õhku üle 230 miljoni dollari suuruse tuluga, muutes sellest ühe seni edukaima moefilmi.
