On palju alahinnatud Disney tegelasi ja pole kahtlust, et Roger Rabbit on üks neist. Ehkki aus alt öeldes ilmus Roger 1988. aasta silmapaistvast live-action/animafilmi hübriidist tehniliselt Disney Touchstone'i bänneri poolt ja meie teadmiste kohaselt ei ole sellel Disneylandi pilti. Seda seetõttu, et film oli mõeldud palju täiskasvanulikumale vaatajaskonnale kui see, mida ta oli harjunud toitlustama. Sellegipoolest teenis see esmakordsel väljalaskmisel tohutult raha ja on sellest ajast peale loonud pühendunud kultuse. Igal fännil on lemmik Who Framed Roger Rabbit? stseen, sealhulgas Christopher Llyod, kes mängis Judge Doomi. See on film, mis on täis meeldejäävaid hetki, mis on mõeldud nii film noir'i kui ka animafilmide austajatele. Aus alt, Who Framed Roger Rabbit on tõeline pärl…
Paljud fännid ei tea eradetektiivi (Bob Hoskinsi Eddie Valiant) loo tegelikku päritolu, kes satub vandenõusse, mis hõlmab mõrva, mis on kinnitatud jänesele linna multifilmiosast ja müsteerium, mis ümbritseb Los Angelese transiidisõdasid.
Heitkem pilk Robert Zemeckise kriitiliselt armastatud filmi tõelisele päritolule…
See põhines romaanil… Enamasti…
Tänu i09 suurepärasele suulisele ajaloole "Kes raamis Roger Rabbit?" ja filmi mõju animatsioonimaailmale, oleme selle filmi päritolu kohta palju õppinud. Suulises ajaloos avastas i09 mitmeid filmi staare, filmitegijaid ja kirjanikke Jeffrey Price'i ja Peter S. Seamani, kes andsid filmi loomisele pisut valgust.
Esimene asi, mida pead teadma, on see, et film põhineb tegelikult Gary K. 1981. aasta raamatul. Wolf kutsus "Kes tsenseeris Roger Rabbiti?" Selle raamatu ostis Disney ja lõpuks esitati see Steven Spielbergi ettevõttele Amblin, kes tegi koostööd Disney ettevõttega Touchstone.
Samas on film hoopis teistsugune kui romaan, mille tegevus toimub täielikult animamaailmas. Seetõttu ei kasutanud see täielikult ära seda fantastilist live-action/animatsiooni segu, mida film tegi. Muidugi oleks seda raamatus peaaegu võimatu teha. Kuid nii film kui raamat toimusid samal perioodil ja neil oli palju film noir’i mõjutusi, nagu Hiinalinn, M altese Falcon ja Double Indemnity.
"Tahtsime, et see oleks ajastukohane, midagi 40ndate lõpust koos raskete detektiivide ja joomise probleemiga," ütles stsenarist Peter S. Seaman filmi kohandamise kohta. "See järgis eelmiste detektiivide rada – Humphrey Bogart, Hiinalinn, kohtuotsus (koos Paul Newmaniga). Eddie Valiant ei olnud oma ülesannete kõrgusel. Ta oli haavatud tegelane."
Kuid stsenaristid tahtsid teha ka midagi täiesti teistsugust, et anda publikule elamus, mida polnud kunagi varem näinud.
"Püüdsime anda [publikule] midagi tuttavat, sest kavatsesime neile anda midagi šokeeriv alt harjumatut – mõtet, et omal ajal kõndisid koomiksitegelased samadel kõnniteedel nagu Hollywoodi filmitähed. “selgitas Peeter. "Meelitasime teid rahuloluga, öeldes: "Oh, jah, see on film noir, mis tundub tuttav olevat."
Vandenõu millegi tõelise põhjal
Mõte ühendada animeeritud maailm live-actioniga oli lahe, kuid see võib olla pisut trikk. Seetõttu ütles Peter, et režissöör Robert Zemekis hoolitses selle eest, et nad keskenduksid loole rohkem kui millelegi.
Nii leidsid nad tõsielul oleva loo, mida kasutada suure vandenõuna, milleks mõrvamüsteerium areneb. Lugu rääkis Lõuna-California Vaikse ookeani elektriraudteest, mida tuntakse "Punase autona", mis oli 1920. aastatest alguse saanud transiidimaailma "kadedus". Seda kulutõhusat ja keskkonnasõbralikku kodanike transportimise viisi õõnestas lõpuks raudteejaama laienemine. kiirteesüsteem.
"Kogu jutt punasest autost ja ühistranspordist, Judge Doomist ja muust, see oli meie leiutis," ütles kaasstsenarist Jeffrey Price selle kohta, kuidas nad romaani kohandamist muutsid.
Sellegipoolest hoolitsesid stsenaristid, et nad jääksid truuks raamatu noir-aspektile. Kuigi nad olid mures, et publik oli rohkem 80ndate ulmelise õudushullusega. Noir-žanr oli kadunud alates 50ndatest. Kuigi Hiinalinn, mis ilmus 1974. aastal, andis uuemale publikule žanrist värske arusaama.
"Me ei teinud Hiinalinna paroodiat, kuid saime sellest kasu, et see oli hitt," selgitas Jeffrey Price. "Nii et pole kahtlust, et publik oli Roger Rabbiti nähes selle jaoks valmis."
Nende õnneks "Kes raamis Roger Rabbiti?" on muutunud klassikaks.
