Filmiajaloo suurimaid stuudioid vaadates paistavad vähesed nimed välja nii, nagu Disney teeb. Stuudios pole klassikalist puudust ja kui nad 90ndatel Pixariga koostööd tegid, defineerisid nad taas animatsioonimaailma ja jätkasid paketi juhtimist tulevikku.
Disneyt mäletatakse oma parimate filmide poolest, kuid on ette tulnud ka mõningaid tõrkeid, mis on langenud kuulsusesse. Mõned neist filmidest said võimaluse taas särada, kuid teised on jäänud plekiks. Eelkõige üks film kaotas Disney animatsiooni peaaegu lõplikult.
Vaatame Disneyt lähem alt ja vaatame, milline film nende animatsiooniosakonna aastaid tagasi peaaegu rööpast välja ajas.
Disney on olnud animatsioonihiiglane aastakümneid
Alates nende esimesest suurel ekraanil ilmumisest 1930. aastatel on Disney olnud filmimaailmas suur jõud. W alt Disney riskis kõigega, et Hollywoodis edasi pääseda, ja kui ta oli tipptasemel, siis tema ja tema animatsioonistuudio inimesed tõstsid žanri uutesse kõrgustesse, muutes igaveseks meelelahutusmaastikku.
Lumivalgeke oli film, mis pani palli veerema, ja aastate möödudes jätkas Disney klassikaks jäänud filmide väljaandmist. Muidugi ei olnud nad ilma probleemideta, kuid vanad ajatud Disney-filmid on jätkuv alt sama asjakohased ja armastatud kui kunagi varem.
Stuudios on olnud mõned märkimisväärsed ajastud, sealhulgas Disney renessanss, mis sai alguse 80ndate lõpus ja kestis enamiku 90ndatest. See periood hõlmas selliseid hitte nagu Väike merineitsi, Kaunitar ja koletis, Aladdin, Lõvikuningas ja palju muud. See oli ettevõtte uskumatu aeg, mis täiendas veelgi nende muljetavaldavat pärandit.
Nii suurepärased kui ettevõtte tipphetked on olnud, pole asjad alati nii sujuvad olnud.
Neil on olnud tõuse ja mõõnasid
Disney aeg äris on andnud palju klassikat, jah, kuid nad on ka korra või paar palli maha jätnud ja on olnud tumedamaid perioode, mis on näinud stuudios tõsist survet. Isegi mõningaid nende märkimisväärseid varasemaid teoseid peeti nende ilmumisel kassatulideks.
Näiteks Pinocchio ei olnud piletikassas kohe edukas, kuid sellest ajast alates on see varanduse teeninud ja muutunud klassikaks. See pole aga nii olnud iga Disney süütetõrgete puhul. Tõde on see, et mõned pätid on jäänud stuudio ajaloolisele plekile.
80ndad olid Disney jaoks eriti ebaühtlased, kuni Väike merineitsi stuudio täielikult taaselustas. Kui vaatate selle kümnendi jooksul mõnda stuudiofilmi, näete mõnda filmi, mida ei peeta klassikaks. Üks film tegi stuudiole peaaegu korvamatut kahju.
„Must pada” uputas ettevõtte peaaegu põhja
1985. aastal ilmunud „The Black Cauldron“tähistas drastilist lahkumist Disney jaoks, kes tegi tumedamat filmi, mis kandis PG-reitingut, mis oli sel ajal animatsioonistuudio jaoks esimene. See oli Hiirekoja jaoks julge valik ja kuigi mõned ütlevad, et õnn soosib julgeid, viis selle konkreetse filmi jaoks valitud suund selleni, et see muutus finantskatastroofiks.
Filmi tegemisel oli alguses raske ning nii animaatorite kui ka režissööridega oli märkimisväärseid probleeme, kuna Don Bluth ja animaatorite meeskond lahkusid varakult Disneyst. See omakorda tõi kaasa palju uusi artiste. Kui lisada veel tõsiasi, et keegi ei paistnud olevat milleski ühel meelel ning vanemate ja nooremate animaatorite vahel valitses lahknevus, siis Disneyl oli õudusunenägu.
Filmi hinnasilt oli 44 miljonit dollarit ja see suutis kassast tagasi teenida vaid 21 miljonit dollarit, muutes selle stuudio jaoks katastroofiks. Miski ei läinud õigesti ja suurele ekraanile jõudnud lõpptoode näitab seda.
Suur kahju tekitas spekulatsioone, et ettevõte võib lõpuks animatsioonist loobuda tulusate reaalajas filmide kasuks. Õnneks oli The Great Mouse Detective juba valmis tootmisse ja animatsiooniosakond ei läinud kuhugi. Film oli rahaliselt edukas, mis võis leevendada Musta katla ebaõnnestumise nõelamist. Sellel on praegu kultus, kuid The Black Cauldron sai Disney peaaegu hukule.
