Raske on ette kujutada maailma, kus Ristiisa filme ei peetaks kaheks parimaks filmiks, mis eales tehtud. Mitte ainult see, vaid Francis Ford Coppola lavastatud filmid on inspireerinud paljusid teisi teoseid. Olgu need tsitaadid, hetked või isegi Vito Corleone taoliste ilmed, midagi Ristiisa filmidest on olnud kütuseks teiste suurepäraste teoste jaoks. Isegi Josh O'Connori filmist The Crown on võrreldud filmidega… ja sama on võrreldud Mamma Mia: Here We Go Again.
Ristiisa 2. osa võrdlemine teise Mamma Mia filmiga võib tunduda lausa veider. Kuid tõsi on see, et 2008. aasta filmile Mamma Mia järge tehes inspireerisid filmitegijad tegelikult teisest ristiisast! Kuigi filmid ei sarnane üksteisega peaaegu üldse, oli üks element, mis on kohutav alt sarnane.
Mamma Mia: Here We Go Again Ristiisa 2. osa ühendus
Mõlemas filmis on lugu surnud tegelase päritolust. Kuigi Marlon Brando Don Vito Corleone'i "Ristiisa 2. osas" pole, on tema päritolulugu (kus teda kehastab Robert De Niro) palju esile tõstetud. Selle põhjuseks on asjaolu, et sellel on tema poja Michaeli uueks Doniks tõusmisel oluline temaatiline tähtsus. Filmis Mamma Mia: Here We Go Again pole Meryl Streepi Donnat enam kohal.
Film jälgib tema tütart Sophiet, kes võtab üle hotelliomaniku mantli ja tal on oma tütar. Seda mängitakse Lily Jamesi kehastatud noorema Donna täiskasvanuks saamise loo vastu. Täpselt nagu Ristiisa 2. osa, oli see valik, sest ka sellel on olevikus toimuvale teatud temaatiline kaal.
Kuigi need kaks filmi ei ole ainsad filmid, mis seda loostruktuuri kasutavad, tunnustavad filmi Mamma Mia: Here We Go Again stsenaristid The Godfather Part 2 inspiratsiooni. Vulture'i filmi suulises ajaloos selgitas kaasstsenarist Richard Curtis, et suurim probleem, millest nad pidid üle saama, oli Meryl Streepi huvimatus järge teha. Paljud usuvad, et Meryl Streep on Mamma Mia võlu, nii et kirjanikud teadsid, et tema tegelast tuleb mingil moel tugev alt esile tõsta. Isegi kui Meryl ei kavatsenud kohale tulla. Muidugi tegi ta seda hiljem, kuid ainult lühikeses kamees filmi lõpus.
Mõtleme välja ülimenuka originaalse Mamma Mia järge! oli õudusunenägu. Kaasstsenarist Richard Curtise sõnul oli see piinav. Lõppkokkuvõttes soovitas tema tütar saada inspiratsiooni Francis Ford Coppola akadeemia auhinna võitnud järjest. Ta mõistis, et Meryl Streepi filmis Donna tuleb teha tööd (eelistatav alt anda talle hetk kamee tegemiseks), kuid keskenduda ei saanud lihts alt temale, kuna tunnustatud näitleja ei tahtnud oma aega järjele pühendada. Vastus oli teha Mamma Mia 2-st nii eellugu kui ka järg, täpselt nagu Ristiisa 2. osa.
Mis puudutab kameet, siis… tehke Meryl Streep kummituseks… ilmselgelt…
Mamma Mia tegemine: siin me jälle ilma Meryl Streepita
See oli režissööri ja kaasstsenarist Ol Parkeri idee tappa Meryl Streepi tegelaskuju. Tal polnud tegelikult valikut. Meryl ei tahtnud tulla järge tegema (vähem alt mitte üle 3 päeva) ja nad ei saanud rääkida Mamma Mia lugu, kus Donnat lihts alt polnud. Ta pidi surema.
"Ma pärisin selle filmi ilma Merylita, seega oli minu idee ta maha tappa. Ma mõtlesin: "Sa pead ta tapma ja lihts alt andma talle kummitusena laulu." Produtsendid olid selle suhtes ilmselgelt skeptilised, sest see pole päris selle tüki meeleolu, " ütles Ol Parker intervjuus ajakirjale Vulture. "Skriptist oli erinevaid versioone, kus ta jäi Filipiinidele lukku ega saanud Colini geipulma tagasi tulla. Aga kui ta selles ei osale, siis peate selle omama."
Stsenaariumid asusid stsenaariumi ümber töötama, võttes inspiratsiooni osast The Ristiisa 2 ja eesmärgiga tuua Meryl päris lõpus tagasi kummitusena. Õnneks Merylile see idee meeldis. Just see pani stuudio ja kõik teised hullumeelsusse.
Kuigi film ei pruukinud kõigi silindrite peale tulistada, oli hetk kabelis Amanda Seyfriedi Sophie ja tema surnud ema vahel täiesti liigutav.
"Kummitus Meryli absurdsuses ja tõsiasjas, et see on ABBA laul – kui võtate need asjad omaks, siis räägite lihts alt tõtt," jätkas Ol Parker. "Ma arvan, et kui proovid rõõmu teeselda, on see õudne. Kui teeseldad pisaraid, siis oled jube, see on manipuleeriv. Inimesed tahavad nutta. Nii see ülesanne oligi: minna kohale ja loodetavasti seda tunda ja kogeda ja pöörata see muutub õnnelikuks eksortsismiks. Kuulsusrikas inetu nutt, kus tunnete end hästi selle pärast, et kogete kinos kellegi kõrval emotsioone. Ja ilmselgelt on see kurb, kuid te ei saa filmi sellega lõpetada. Peate leidma raudkangi abil viisi, kuidas nad üles ajada ja uuesti tantsida, et nad lahkuksid ega ütleks oma sõpradele, et nad ei lähe kunagi selle filmi lähedusse."
