Millised on parimad stseenid filmis "Ristiisa 2. osa"?

Sisukord:

Millised on parimad stseenid filmis "Ristiisa 2. osa"?
Millised on parimad stseenid filmis "Ristiisa 2. osa"?
Anonim

Lihts alt ei saanud Ristiisa filmide mõju üle hinnata. Kuigi fännid võivad olla eriarvamusel Francis Ford Coppola maffiatriloogia viimase sissekande õiguspärasuse osas, peetakse kahte esimest filmi laialdaselt kõigi aegade kaheks parimaks filmiks. Nende kummitav, nüansirikas, aeg-aj alt naljakas ja sügav alt häiriv analüüs Ameerika unenäo ja perekonna kohta pole mõlgunud mitte ainult mitme põlvkonna filmisõprade meelest, vaid on inspireerinud ka lugematuid teisi teoseid. Isegi Mamma Mia 2 sai inspiratsiooni teisest (võib-olla parimast) Ristiisa filmist.

Ristiisa II osa, kui see on täidetud sama suure hulga suurepäraste stseenidega kui originaalfilm. Suur osa dialoogist on jõudnud leksikoni, muusika on juukseid kergitav ja esitused on täiesti fantastilised. Kuid Ristiisa II osa parimad stseenid paljastavad ka, millised meisterlikud jutuvestjad Francis Ford Coppola ja Mario Puzo (raamatu autor) tegelikult on. Siin on Ristiisa II osa parimad stseenid…

8 Vito saabumine Ameerikasse

Kui Marlon Brando Vito jääb Ristiisa II osas vahele, mängib Robert De Niro meisterlikult oma nooremat mina. Nii palju sõltub filmist, kas ta müüb Vito Corleone võimule tõusmise loo. Kuid enne De Niro versiooniga kohtumist tutvustatakse meile palju nooremat Vitot, kes immigreerub Ameerikasse pärast kohutavat kogemust Itaalias. Kaader sellest, kuidas ta läheneb Ellis Islandile ja näeb Vabadusstatuuti, meenutab vaatajatele kolme filmi teemat ja seda, kuidas see tegelasi rikub. Ulatuslikud kaadrid ja vapustav skoor on visuaalse ja kuuldava jutuvestmise meister.

7 Vito võtab Don Fanucci välja

Rääkides Robert De Niroga, on üks tema parimaid ja tähtsamaid stseene see, kui ta jälitab Don Fanuccit läbi New Yorgi tänavamessi ja mõrvab ta. See sümboliseerib Vito viimaks tarbimist allilma poolt, püüdes järgida oma ideed Ameerika unenäost. See tugevdab ka pingutusi, mida ta on valmis tegema, et pakkuda oma perele Ameerikas paremat elu. Lisaks sellele ennustab stseen olustiku ja apelsinide kasutamise kaudu ka katset tema elule esimeses filmis ja tema võimalikku surma.

6 Fredo kõne "Ma olen tark"

Fredo langemine filmis The Ristiisa II osas on üks ikoonilisemaid süžeeliine. Ja kuigi see pole tema kaare parim stseen, on see lihts alt kõige olulisem. Seda seetõttu, et me mõistame tõeliselt, miks Fredo selle kõne tõttu teeb seda, mida ta teeb. Ta tunneb, et ta on oma perekonnas mööda läinud ja unustatud. Ta ei tunne end mehena. Ja ta tahab, et teda koheldaks austusega. Kahjuks muudab tema kirglik palve vennale Michaelile lihts alt veelgi nõrgemaks.

5 Michael Corleone senati ärakuulamine

Sarnaselt Kendalli ülekuulamisele Successioni teisel hooajal on Al Pacino Michael Corleone senati kuulamistel karm. Kuigi Al Pacino esitus on siin intensiivne, on see hirmutav alt mõõdetud, mistõttu fännid seda nii väga armastavad. Sama kehtib Robert Duvalli Tom Hageni kohta, kes istub Michake'i kõrval.

4 Vito maksab Cicciole kätte

Kui Vito mõrv Don Fanuccile sümboliseerib tema korralikku allilma, siis Itaalia maffiabossi Ciccio mõrv viib tema muutumise lõpule. Vito ei võta endale rohkem võimu, vaid ta seisab oma pere eest aastakümneid pärast seda, kui Ciccio mõrvas oma isa, venna ja ema. See on Vito ülim kättemaksuhetk. Nagu Empire Online märkis, on see hetk Marlon Brando tegelaskujule kõige lähemal De Nirole ning peegeldab otseselt seda halastamatust, mille Vito poeg Michael filmi lõpuks saavutab. Meisterlikult poeetiline on ka asjaolu, et Vitost saab tõeliselt Don Corleone linnas, mille järgi ta nime sai.

3 "Sa ei võta mu lapsi"

Diane Keaton ja Al Pacino annavad tulise esituse kogu triloogia ühes pingelisemas stseenis. Kuigi Diane's Kay on Michaeliga loo praeguseks hetkeks selgelt läbi, pole kahtlust, et tema löök stseeni lõpus on nael kirstu. Samas võib Michaeliga olla sama, sest ta on tõeliselt hävitatud, kui naine paljastab, et tegi abordi, et päästa nende sündimata laps nende perekonna elust. Pinge tõuseb ja langeb enne viimast lööki viisil, mis tuletab vaatajatele meelde, et Ristiisa filmide parimad stseenid on sageli vaid kaks inimest kahekesi ühes ruumis.

2 Ristiisa 2. osa viimane stseen

Ristiisa 2. osa viimane stseen on vastupidine esimese filmi armastatud lõpuhetkele. Selle asemel, et näha, kui kaugele Michael on jõudnud, kui ta Kay ees ukse sulgeb ja oma halastamatuid ja kaastundlikke järgijaid usaldab, näeme me tagasivaadet mehest, kes ta kunagi oli. Stseen õhtusöögilaua ümber mitte ainult ei too tagasi mõlemad tema surnud vennad, vaid tuletab meile meelde, et Michael oli kunagi peaaegu "väljas" mõrvarlikust elust, mis teda lõpuks röövib. Selle raamatu lõpetab väga mõtlik Al Pacino, kes mängib aknast välja ja võtab aru, mida ta just Fredoga tegi. See on südantlõhestav sarnasel, kuid täiesti erineval viisil kui Ristiisa lõpustseen. See, kuidas Francis Ford Coppola kaks sellist lõppu välja tõmbas, on lihts alt hämmastav.

1 Surma suudlus aastavahetuse peol

Algse Ristiisa uks sulgub Kay ees: "Ma teen pakkumise, millest ta ei saa keelduda", "Jäta relv, võtke kannoolid" ja ikooniline hetk ikoonilise hetke järel. Kuid Ristiisa II osas on: "Ma tean, et see olite sina, Fredo… Sa murdsid mu südame. Sa murdsid mu südame."

Hetk, kus Michael annab oma vennale Fredole Havannas aastavahetuse peol surmasuudluse, pole südantlõhestav mitte ainult kurja peategelase, vaid ka publiku jaoks. Nii kirjutise kui ka esituste kaudu on publikul igast vennast kahju. Me mõistame, miks Fredo sunnitakse reetma oma perekonda rivaalitsevale gangsterile Hyman Rothile. Kuid me mõistame ka seda, kui valus on see Michaeli jaoks, kes peab selle tõttu oma venna tapma. See on tema kui Doni kohus. See on tema kui isa kohustus oma laste ees. Ja ta usub, et see on tema kui inimese kohus. See on puhas kinomaagia, mis on pikitud traagikaga ja läbi imbunud šampanjaga immutatud konfettidega. See on ilus.

Soovitan: