Kuidas raudne hiiglane kassapommist animeeritud klassikaks muutus

Sisukord:

Kuidas raudne hiiglane kassapommist animeeritud klassikaks muutus
Kuidas raudne hiiglane kassapommist animeeritud klassikaks muutus
Anonim

Kellelegi ei meeldi kassast filmi floppi vaadata, kuid see kahetsusväärne sündmus juhtub sagedamini, kui inimesed arvavad. Isegi suurimatel stuudiotel on haise ja need filmid võivad olla kõike alates nimetuvastusega videomängude adaptsioonidest kuni suurte nimedega suure eelarvega filmideni.

1990ndatel kostitati fänne legendaarsete animafilmidega ja kuigi Disneyl oli oma osa, jättis Warner Brosi The Iron Giant žanrile püsiva jälje.

Hoolimata sellest, et film on silmapaistev meedia, oli see kassatõrge, mida keegi esialgu ei näinud. Film sai aja jooksul kultusklassikaks ja allpool on üksikasjalikud andmed selle kohta, kuidas see mõõna muutis.

'Raudne hiiglane' Üks suurimaid animatsioonifilme

Kui räägime kõigi aegade suurimatest animafilmidest, siis on mitmeid Disney ja Studio Ghibli filme, mis paratamatult vestlusse tulevad. Sellegipoolest lasi Warner Bros 1990. aastatel valla "Raudne hiiglane", mis on endiselt üks ajaloo parimaid animafilme.

Filmi, mis põhines 1968. aasta romaanil, äratas ellu Brad Bird, kes jätkas suurepäraste animafilmidega, nagu Ratatouille ja mõlema Incredibles'i filmiga. Isegi siis ilmutas Bird filmitegijana uskumatult palju annet, kuna The Iron Giant pälvis selle ilmumisel kriitikute kiitvaid hinnanguid.

Pidage meeles, et see film ilmus Disney renessansiajastu lõpupoole, mil stuudio lasi valla klassikaid nagu Kaunitar ja koletis, Aladdin, Lõvikuningas ja palju muud. Hoolimata nendest rasketest filmidest, oli Raudhiiglane kogu kümnendi üks parimaid filme.

See kõik kõlab kenasti, kuid tõde on see, et film oli kassapomm.

See oli kassapomm

Kuidas saab nii hea film läbi kukkuda? Mängus oli mitu tegurit, millest igaüks mängis filmi uppumisel oma osa.

Birdi sõnul: "Tol ajal oli peamine asi see, et kui teete animafilmi, peaks see olema üldkasutatav vara, mis on seatud muusikasse. Ja meie lugu ei olnud enamikule vaatajaskonnale tuttav. kui Inglismaa. ? Ja kus laulmine on?"

See on kindel punkt, kuna potentsiaalsed vaatajad ei tundnud seda lugu vähe.

See tegur ei olnud aga ainus, mis mängus. Teine oluline tegur oli stuudio täielik ja täielik reklaami puudumine.

"Asjad lagunesid aga, kui tuli aeg filmi turustada. Warner Bros. oli filmiga Quest for Camelot animatsioonist välja kukkumas ega olnud valmis uputama tohutut summat reklaamiraha järjekordsesse animatsiooni ettevõtmisse.. Nad hoidsid tootmismeeskonnale avaldamiskuupäeva aprillini, andes The Iron Giantile vähem kui neli kuud turunduskampaania käivitamiseks, " kirjutab Giant Freakin Robot.

Saidil märgiti ka, et filmile "valmistati ainult üks teaser-plakat ja teatud seosed, nagu Burger Kingi mänguasjade tehing ja hommikusöögihelbed, ei realiseerunud."

Kindlasti on ebaõiglane, et filmi Quest for Camelot läbikukkumine aitas kaasa kõigi aegade ühe parima animafilmi uppumisele, kuid Hollywoodis käivad asjad mõnikord nii.

Ebaõnnestumisest hoolimata leidis The Iron Giant lõpuks oma publiku.

See sai kultusklassika staatuse

Niisiis, kuidas see film lõpuks vaatajaskonda haaras? Noh, Warner Bros otsustab lõpuks astuda üles ja teha seda, mida nad pärast hüppeid tegema peaksid.

Kui The Iron Giant suundus koduvideole, otsustas Warner Bros teha kõik, mida nad oleksid pidanud teatriturunduskampaaniaga tegema. See aitas tõsta filmi teadlikkust kõigil turgudel”, kirjutab Giant Freakin Robot.

See pani palli veerema, kuid kriitiline kiitus ja suust suhu avaldamine aitasid asju tugevdada. Lihtsam alt öeldes, kui inimesed lõpuks filmi nägid, ei saanud nad sellest enam küll alt ja üsna varsti leidsid kõik lõpuks aega, et hinnata seda filmi just sellena, mis see on: meistriteos.

Praegu on raske leida animafilmi, mis oleks sama hea ja armastatud kui Raudne hiiglane. See on suurepärane lugu, mida saavad nautida igas vanuses.

Soovitan: